说起80年代女演员洪学敏，很多朋友便会不由自主的想到《喜盈门》中的小姑仁芳。的确，那个心直口快、伶牙俐齿、活泼可爱的80年代新青年形象深入人心。

很多时候，洪学敏会被一些观众潜意识地认为是上海电影制片厂的演员。前几天，一位影友和我聊起《许茂和他的女儿们》时就提到：如果上影厂拍，洪学敏肯定是九姑娘的不二人选。事实上，洪学敏那时一直是八一厂的演员，早在70年代中后期，她便参与了《南海风云》与《南海长城》等八一厂重点片的拍摄。

之所以有这种错觉，可能是因为80年代初的那几年她接拍了上海电影制片厂的重点片《天云山传奇》和《喜盈门》。《天云山传奇》中的周瑜贞虽然只是个线索式人物，但还是随着这个动人心弦的故事走进了观众的心中。

或许是这两个配角形象过于深入人心，她一直被很多观众称作“黄金女配”。

洪学敏可以把配角演得光彩夺目，但却不是典型意义上的绿叶型演员。例如，她和珠影厂当家小生张天喜合作主演的《白鸽》便是北影厂的电影。

洪学敏的演绎生涯中有两次与百花奖影后擦肩而过，都是与李前宽、肖桂云夫妇合作的长春电影制片厂的电影。这里要说的是她与北影厂演员黄小雷的那部《甜女》。

在第7届大众电影百花奖最佳女演员的票数排名中，洪学敏仅次于当届影后得主《大桥下面》的龚雪和票数第二的《16号病房》的李羚位居第三。

仔细观察这三部影片，它们虽然有不同的侧重点，但题材有相似之处（都可以算是泛知青题材），而角色的经历甚至都有相通之处。

《大桥下面》（上海电影制片厂，白沉导演）龚雪饰演的秦楠作为个体户、曾经的下乡知青，她的心灵有过创伤且没有一份“体面”的工作，备受歧视。

《16号病房》（长春电影制片厂，张圆、于彦夫导演）李羚饰演的常琳曾经是个心怀理想的热血青年，却被生活消弭了意志，彻彻底底地“倒下了”。

而经历过那个年代的朋友都清楚，当时的电影厂都会重点宣传某几部影片，而观众的接受空间也是有限的，所以同样是长影厂的《甜女》它就远远达不到《16号病房》的影响力。

电影《甜女》改编自何鸣雁的中篇小说《洁白的山茶花》，电影的编剧亦是原作者。

女主角孟甜女是当时洪学敏演艺生涯前所未有的角色，之所以这么说不仅仅是因为此前的她以配角居多，而是这个角色调性亦不同以往。不同于此前俏丽、轻快的角色，影片沉郁的氛围、角色压抑而又复杂的心理、深入大东北长白山区的实地拍摄、繁多的大特写是前所未有的。

甜女形象的成功塑造是洪学敏演艺生涯的一次重大突破。

孟甜女——爱吃甜的上海姑娘

作为知青题材电影，“城”与“乡”自然是主要元素。“甜女”不单单作甜美理解，她一定程度上是女主角身份的象征（江南人喜食甜）。而男主李华则是东北山区的朝鲜族农家之子，而两人家庭背景、成长环境的矛盾构成了影片的主要矛盾。

故事发生在69年的冬天，孟甜女离开了上海到东北山区插队。

很多时候，一个表演开始的状态给了观众最初的视觉印象，如果开头“入戏”了，那么可以说表演成功了一半。

而洪学敏开头的处理便十分巧妙，因为孟甜女不同于常琳般兴冲冲地去、病怏怏地来。孟甜女虽然不属于那种公主病，但环境、生活方式的巨大差异使得她对陌生世界充满畏惧，她的心中惴惴不安、表面上却表现得安之若素。

这么厚的雪，森林里的野兽找不到东西吃，可怎么活啊？

不是要靠自己的一双手创造幸福吗，那能留在城里吃闲饭呢？

电影也借用了一些配角的台词来侧面表现女主起初的青涩，例如“人家那脸皮儿比啊比豆腐皮儿还细呢”。

洪学敏此时的眼神便十分精确地反映了角色的年龄感和心理状态，此时孟甜女还是个不谙世事的年轻姑娘。

甜女冻肿了双脚后乡亲们教她把脚插进黄豆里，很快地，她适应了寒冷，适应了当地的生活方式。

男主李华的体贴照料使得她宾至如归。他为人的单纯、对学习的专注无不吸引着她。

与同类似题材有着一样的剧情模式，为人耿直的男主总是多灾多难，她俩的终身大事门庭冷落，她忘情地与婆婆跳起了民族舞。（值得一提的是，婆婆的扮演者是当地的本民族演员）

洪学敏为了尽量逼真地展现角色的原貌而认真体验了当地生活，忠于剧本和影片本身。这和近些年西方演员为了冲奖无所不用其极（减肥增重替身...）是出于完全不同的动机。

回到上海后的孟甜女已经是一个母亲的角色了，此时所需要展现得形象气质与之前是完全不同的。而多年后的返乡，她的心态是复杂的，对于母亲她是阔别多年后成熟了的女儿，对于男主角她是由一个少女逐渐成长为沉稳的中年女性，洪学敏的表演很富有层次感。

影片后部分的特写重头戏尤其多，而影片也不是城市青年负心汉得故事，而是不愿拖累爱人的乡村青年主动要求分开。从现实的角度，甜女的爱很伟大，或许在最痛楚日子的悉心陪伴会使人铭记一生，但大多数人还是会成为世俗生活的奴隶。洪学敏将甜女内心的苦楚与对爱人的怜惜刻画得淋漓尽致。

所以这里不仅仅是洪学敏自身表演丝丝入扣，更是因为她的形象纯美使人信服。试想，如果导演选了一个比较俗气的演员，那观众一定会觉得她马上会翻脸不认。所以说，是洪学敏本身外形的甜美皎柔与表演的真挚使得甜女成长过程中的坚韧、对爱的执着来得更有信服力。

或许是时代特色缘故，结尾还是光明的，男主的事业有了起色，当看到甜女最后重拾了久违的笑容——饱经沧桑后欣慰的笑，观众的内心也是充满感动与喜悦。

像很多同期电影一样，总是免不了很多小瑕疵：镜头推拉被过分滥用，开始由第三角以第一人称叙述后来变成了完全的客观视角。但洪学敏所塑造的甜女仍旧是一个丰富立体、有着连贯成长轨迹且颇具美感的银幕形象。

下方附上洪学敏主演的北影厂电影《白鸽》及更多经典电影图文。